Записки дизайнера пряжи

Чуть больше двух месяцев назад я начала эксперимент: стала красить пряжу целенаправленно для продажи на маркетплейсе. Без всяких там «частичек души», просто качественную пряжу авторского окрашивания. И уже можно сделать кое-какие выводы. Самая популярная в ручном окрашивании история – это носочная пряжа. Ее я и красила. Многие мастера начинают свой творческий путь с короткосекционки, и часть из них на этом жанре и останавливается. Так что несмотря на совсем небольшую конкуренцию мастеров окрашивания на WB, секционки много. И я тоже начала с нее. Основная проблемы пряжи с короткими секциями – она совершенно иначе выглядит в полотне, чем в пасме. А проблема продажи такой пряжи – то, что покупатель (особенно неопытный) по картинке не поймет, какая пряжа его порадует, а какая расстроит. И даже образец не всегда помогает. А пряжи много... поэтому выбирают часто по цене. Я с ценами не стесняюсь, у меня нет и не было цели демпинговать, чтобы «пробиться». И я стала пробовать другие жанры окр

Почему мы, мастера рукоделия, не любим продавать? Кроме наших обычных аргументов «это не мое», «я не умею» и так далее, есть тонкий психологический момент, который я осознала совсем недавно. Написала эту статью для коллег – мастеров арт-окрашивания пряжи, так что буду приводить примеры из нашей деятельности. Но это справедливо почти для любого творчества, результаты которого мастер хочет продавать. И особенно актуально, если мастер собирается выйти на более широкую аудиторию, чем подписчики блога – например, на маркетплейсы. Все эти наши «в пряже частичка моей души» и «тепло рук мастера» ужасно мешают продажам. Во-первых (как и любая банальность), они никак не привлекают покупателей. А некоторых и отвращают. Ну то есть так еще можно написать, когда вы покрасили пряжу в подарок подруге или любимому вязайнеру. Тут реально эта частичка есть, потому что есть личные отношения, как минимум симпатия. Допустимо со скрипом – в уютном канальчике на 200 человек или маленьком сообществе, хотя и

Устроила себе новый челлендж: превратить продажу своей пряжи на маркетплейсе в источник дополнительного дохода. Маркетплейсы вообще (и ВБ в частности) совершенно не приспособлены для продажи изделий ручного труда. Но это то место, где можно найти покупателей. Аудитория – это главная ценность в любых продажах. Да, годами труда и вложениями в рекламу можно создать себе круг избранных в пределах уютного блога и даже продавать что-то через собственный сайт. Но, во-первых, продвигать и рекламировать еще уметь надо. Во-вторых, если ждать финансовой отдачи годами, вдохновение заниматься творчеством может вообще уйти. В-третьих, собственноручно собранная аудитория все равно требует регулярного пополнения и обновления – то есть продвигать и рекламировать нужно постоянно. И огромное число потенциальных покупателей – это то, ради чего стоит идти на маркетплейсы. Да, придется платить комиссии. Но это не падающие в бездонную пропасть деньги – за них мы фактически покупаем возможность показать сво

Каждая мастерица, увлекшаяся окрашиванием пряжи, слышала от домочадцев шутки про «у нас на обед зеленые спагетти». И я решила покрасить пряжу-ответ на эту шутку. А еще в этой пряже есть дополнительный смысл! В челлендже «Красим вместе – 2026», который я придумала, я тоже крашу пряжу. Темой февраля были наши любимые мужчины. И моя пряжа – еще и о нашей семейной истории. На первом свидании с мужем мы готовили борщ. До этого мы примерно полгода переписывались в ЖЖ, а потом он сказал, что едет одним днем в командировку в Москву. И можно встретиться. А я сказала — да что там один день, приезжай уж на все выходные, остановишься у нас с сыном. Как муж признался потом, он от этого предложения слегка офигел: ну как можно быть такой доверчивой и звать в гости практически незнакомого человека? И мы прекрасно провели выходные. Гуляли с сыном, сходили в магазин за продуктами и приготовили борщ. И у меня в голове все время вертелась мысль: вот такая должна быть семья. Но о семье мы тогда не гово

Пока не начнешь красить пряжу, кажется, что нет никаких проблем с поиском базовой пряжи для окрашивания. Уж белой-то пряжи полно! Но все не так просто. Первое, что обнаруживается – что далеко не вся пряжа подходит. Даже если она продается в пасмах и написано, что она для окрашивания, и это достаточно частая история в магазинах стоковой пряжи. Не все, что продается в пасмах, можно покрасить! Для окрашивания нужен подходящий состав. Натуральный или с небольшой добавкой полиамида/нейлона – если речь идет о пряже с шерстью. Но и тут есть нюансы – если это смесовка с хлопком (который тоже натуральный), результат может быть плачевным, потому что шерсть и хлопок красятся по совершенно разным технологиям. А уж если в пряже есть полиэстер, акрил и прочая синтетика – тут нормальное окрашивание получить без шансов. Второе – раздобыть специальную пряжу для окрашивания в нашей стране практически невозможно. Начинающие российские мастерицы смотрят с завистью на коллег из-за границы, которые покупаю

Сделать пряжу по мотивам произведений о Шерлоке Холмсе мне захотелось буквально в первый же год моего увлечения окрашиванием. Но умела я тогда не так много, чтобы сделать ее оригинальной и узнаваемой, поэтому я прожила с этой идеей несколько лет. И вот в 2021 году вышла первая версия коллекции. Как это обычно бывает, я не искала легких путей — мне было важно не только (и не столько) подобрать цвета под имена героев и названия мест, сколько придумать способ окрашивания, который соответствовал бы смыслу коллекции. Шерлок Холмся — какой он? Прежде всего — умный! А значит, и пряжа должна быть умной. Умная пряжа всегда ведет себя прилично в изделиях. А то знаете, как с секцонкой бывает: все оооочень красиво, пока пряжа в пасме, а в полотне как начинает ложиться непонятной рябью или пятнами... Это явление – когда пряжа складывается в непрошеные «узоры» называется пулинг. И появление пулинга очень зависит от изделия: по кругу оно связано или по прямой, и какой длины ряд. Например, в шали пу

Один мой знакомый фотограф говорил, что лучшая фотография — та, которая рассказывает историю. И я думаю, что это вполне можно применить и к пряже ручного окрашивания. Даже когда вы покупаете фабричную пряжу, ее цвета имеют не только номера, но и названия. И, например, название «шоколад» не только означает красивый коричневый, но и вызывает приятные ассоциации с любимой шоколадкой. Здесь «язык», на котором говорит пряжа — это цвет. В пряже ручного окрашивания этот пример тоже используется, когда речь идет об окрашивании, где преобладает один цвет и его оттенки. Например, у «Простых красителей» (а у них сейчас лучшие красители из доступных в России) такие названия цветов, что они часто становятся и названием расцветок пряжи. Чаще всего мне попадались «Прованские травы» у разных мастеров :) Следующий уровень владения «языком пряжи» — сочетания цветов. Во-первых, они сами по себе могут нести какую-то информацию (например, бежево-коричневый + голубой и бирюзовый вызывают ассоциации с морск

Несомненно, можно, и тогда эта пряжа будет не похожа на пряжу других дизайнеров. Ну или похожа очень условно. Расскажу немного о своих разработках. Радужный пиксель Это разновидность градиентного окрашивания. Особенно эффектно смотрится на небольших аксессуарах – носках, варежках, шапочках. Как в любом градиенте, здесь есть смена цвета, но в данном случае это происходит через множество крапинок разных цветов. Пиксельный градиент получается, когда мы окрашиваем пряжу в клубочке, смотанным особым образом. Краситель постепенно проникает вглубь. Места, где нити пересекаются, не прокрашиваются. Насыщенность цвета постепенно уменьшается, окрашенные участки становятся более редкими. В классическом пиксельном градиенте все пиксели одного цвета — ярче снаружи, бледнее внутри. В «радужном пикселе» цветов много. Как так получается? При окрашивании используется сначала один цвет, потом другой, потом третий. Каждый цвет закрепляется перед добавлением следующего. Самая яркая часть градиента — эт

Дизайнеры пряжи – люди увлекающиеся. И пряжа, которую они создают, иногда пересекается с тем, что они любят кроме рукоделия. Например, есть пряжа по Гарри Поттеру (куда ж без него), сериалам "Игра престолов" и "Властелин колец"... У меня две коллекции фандомной пряжи, и оба они — по литературным произведениям. Каждая расцветка коллекции – постоянная. То есть если мастер выпускает пряжу, например, "Земноморье" – то она из раза в раз выглядит одинаково (насколько возможны точные повторы в ручном окрашивании). У каждой расцветки – уникальное название. И оно не случайно. Дизайн пряжи отражает видение ее автором героев, мест, образов из любимого произведения. Скажем, в моей коллекции Elementary по произведениям о Шерлоке Холмсе есть названия "Торфяные болота", "Бейкер-стрит", "Лондон" - и это, конечно, помимо пряжи, которая носит имена героев – Холмса, Ватсона, миссис Хадсон и других. А в коллекции "Ехо. Пряжа из другого мира" по произведениям Макса Фрая — "Зеленые воды Ишмы", "Черхавла",